Espelho da Garça

Espelho da Garça

A obra tem 60x40cm de dimensões e traz consigo uma simplicidade tremenda, com um significado bem diferente do demonstrado. A ideia é que o quadro tivesse uma junção de elementos estéticos agradáveis e fosse clara tanto em tom quanto em ideia, além de, como se percebe, poder ser espelhado.
É praticamente uma prova depois de tanto estudo, devido a sua repetição. Esse tipo de obra é considerada difícil de produzir devido a sua precisão. E realmente a obra se tornou simples e com cores que potencializam o elemento central e tem sua composição, além de equilibrada, esteticamente bem quista.
O nome foi escolhido devido a sua obviedade, mas a ideia da garça no ambiente esteticamente agradável usa o reflexo da água como espelho fitando o seu voo sobre a água. é como estar em um estúdio de dança, ensaiando seus movimentos frente aos espelhos tentando alcançar a perfeição. perfeição essa, a intenção da obra. Lembrando ainda do poder de fatores por traz disso tudo, como, a garça ser uma ótima a pescadora, ou ser tão linda e frágil quanto mortal para suas presas, trazendo mais significações de personalidade e abrangendo mais fatores para tornar mais individual o sentimento proposto pela obra.
O espelho da Graça torna-se em significado, uma obra retratando o complexo de Narciso, inclusive, há alguns indícios que mostram que o reflexo pode estar com um leve nível de realidade maior do que a garça tratada como real. Sua necessidade de poucos elementos traz ainda a ideia de imensidão, devastando o imaginário.
Esse pensamento narcisista tem um poder de auto-estima interessante, Então é importante que todos tenham uma pitada de se querer bem, pois eleva a auto estima, e se mesmo não sendo perfeito, você estiver bem consigo, o ambiente e o universo conspiram a seu favor, é como mostra em tese o quadro.
Essa foi uma das últimas obras de 2017 e está no ranking das melhores, quando foi colocada a público a questão se deveria se colocar mais itens para agregar valor ao quadro foi elegido pelos participantes que a simplicidade do quadro trazer a clareza da ideia e valorizada a estética finalizando assim como veem o espelho da Garça.
 Se a obra te disse mais, fale um pouco sobre, se você quiser exponha sua opinião ou sentimento sobre ela os comentários, eles serão uma boa interação, até mais galera!

Pincelada de banana

Pinceladas de banana

 O quadro tem a mesma ideia do que os anteriores, como podem ver na postagem, onde tem todas as pinceladas juntas, tem uma pegada mais abstrata, cada item fica melhor de um lado específico fazendo com que o quadro inteiro possa ser girado sem atrapalhar o conteúdo, que é uma mistura das fases da banana e algumas de suas espécies\qualidades.
Foram colocadas bananas descascadas para ajudar na variação e também para equilibrar devido à intensidade da cor amarela, então, o que traz o equilíbrio ao quadro e o deixa mais chamativo é a presença do branco de dentro da fruta. O quadro traz detalhes até charmosos, coisas que quando observamos individualmente nas fases da fruta passam despercebidos. Esse quadro é então uma junção desses momentos soltos no ar, literalmente




Se quiserem podem comentar mais sobre essa pincelada de banana, até mais galera!

Menino do mar

Menino do mar

A pintura tem características muito similares a obra maior chamada de "Caravela vindo" porém o mar está deserto, e apresenta mesmo assim vida pois há mais elementos.
Sem perceber de primeira a grandiosidade do tema (devido ao garoto e o cachorro ser desenhados por último) esse quadro acaba se tornando um ensaio para um outro que virá depois com o tema, até porque esse quadro tem a medida de 20x30 cm. Então isso foi um estudo do que já foi e do que há de vir. Este quadro foi um estudo de nuvens, e uma prática de marinha, nota-se isso devido as repetições na obra e por ter uma leve melhora na marinha. beeem leve rsrsrs.



Os novos elementos que nos trazem a refletir é o garoto e o cão, que parecem estar brincando ou em perseguição. Alem do nome do quadro que referencia uma música chamada "Menino do rio - Caetano Veloso", e se levar em consideração a fonética, com um sotaque do interior (Mineiro por exemplo) há uma revelação que o menino pode ser do mal (menino do mal - mininu du mar).
A grande questão é; o que o garoto tem na mão? Será que ele vai fazer o bem ou vai fazer o mal contra o cachorro? essa questão ela é baseado no pensamento da sociedade. Isso é questionado por se tratar de uma criança afrodescendente, com isso a sociedade tem argumentos para seus pre-conceitos, sempre haverá esse instinto, vamos ver quais pensamentos mudaram, e isso é o que transformamos, o pensamento. Sua cor te faz mal ou bom?
com isso paro por aqui, minhas postagens estavam ficando longas, rsrsrs até mais galera!

Coleção Pinceladas


A "Coleção Pinceladas" são pinturas baseadas no quadro "Pincelada de frutas" que contém no mesmo quadro várias frutas. Assim esta coleção possui um tipo de fruta por quadro e variações dessa fruta. Como mostra esse de banana que é um bom exemplo.



O efeito que cada um deles tem, tem suas particularidades, isso é notável quando comparamos eles. Alguns são mais realistas outros mais caricatos, outros mais impressionistas, alguns são minimalistas em detalhes, outros querem demonstrar melhor texturas, juntando itens e cores formando conjuntos, contrastando com o restante do quadro, assim essa coleção mantém a integridade particular dos quadros.

Pincelada de uva
A coleção foi pintada e pensada para formar uma galeria para exposição, uma exposição um tanto inusitada por só ter quadros considerados pequenos, e com frutas, porém como outras coleções, esta possui padrões, pois todos os quadros medem 30x40cm, pintados calmamente a óleo, e o estilo de pintura apesar de variar, mantém forma mais abstrata, e também a impressão de chuva. Preservando a ideia do quadro primo "pincelada de frutas" que dão impressão de amontoado ou queda, pois tem ordem e tamanhos específicos para as frutas.
Logo, por suas formas mais soltas e um tanto abstratas em suas concepções, eles não tem posição pré-definida, ou seja pode-se colocar os quadros na posição que quiser quando colocados a exposição. Tanto é que nota-se que não a assinatura do artista na frente dos quadros e sim no verso para que o seu expositor não tenha problema de como posicionar as pinturas.
Partindo da premissa que os quadros são meramente decorativos, não há além do efeito visual, outro ponto tão marcante nas obras.

A título de curiosidade e para visualização direcionada a seguir está uma listagem das frutas;
  • Goiaba
  • Morango
  • Maracujá
  • Melancia
  • Cajú
  • Uva
  • Maçã
  • Abacaxi
  • Limão
  • Laranja
  • Banana
  • Abacate
  • Pera
  • Mamão
  • Romã
  • Kiwi
  • Jaca
E por não ter mais nada a dizer agora, parei por aqui, Obrigado por ler, se você tem algo a dizer a temporada de comentários está aberta. Até mais galera!

Esse post está em construção pois não tem os links e imagens prontos, conforme os quadros ficarem prontos o post será completado, abraço.

Cavalo manco

Cavalo manco

Assim como a "borboletinha" o "cavalo manco" é um ensaio para outro quadro maior, porém ele não carrega tantas propriedades ocultas. Então passemos a ver a pintura como um treino. As pessoas procuram muito esse tipo de pintura, para fins puramente decorativos, pra isso geralmente fazem sucesso paisagens e animais.
Este cavalo tem a característica de ser branco devido em seu projeto de poder ser um ser místico, como um unicórnio ou um Pegasus. Mas ele foi retratado para representar apenas o poder, já que é um símbolo de força atualmente. Sabemos disso devido ao uso do nome cavalos para se referir a potência do motor de carros e maquinas por exemplo, e porque ele tem força realmente.
Este cavalo está com uma das patas levantadas o que nos deixa sem saber realmente a situação dele, o que dá razão ao nome do quadro. Mais, talvez pode ter acontecido de o pintor estar ouvindo Joelma e se inspirado, é... há uma possibilidade. Ou vamos considerar o que parece mesmo, um charme.


O que sabemos ainda é que ele se encontra é o lugar um tanto vácuo, pois seu ambiente não demonstra uma zona geográfica específica, e ainda a mistura de cores do ambiente que traz uma luminosidade diferente, que mesmo assim não prejudica o climax, assim, o ambiente se mostra bem neutro ao cavalo, agregando valo a ele.
Com esse cavalo, foi ensaiado a precisão do traço e a importância da luz e sombra pois, dá impressão de realidade para o animal, e o fez parecer avulso a seu ambiente atual devido seu maior nível de detalhamento, e se isso significa algo ou esse quadro tem mais a dizer compartilhe nos comentários, pois estou parando de teclar por aqui, até mais galera!